Cirkulær vejrtrækning er en teknik, der anvendes af sangere og vindinstrumentalister til at skabe en kontinuerlig og uafbrudt tone. Teknikken, som kræver indånding gennem næsen, giver dig mulighed for at opretholde lyd i lange perioder.
Cirkulær vejrtrækning kan også praktiseres under meditation til både mentale og fysiske fordele.
Fortsæt med at læse for at lære mere om denne vejrtrækningsteknik og hvordan man mestrer den.
Cirkulær vejrtrækning til at spille et instrument
Cirkulær vejrtrækning involverer at skifte frem og tilbage mellem vejrtrækning gennem lungerne og kinderne.
Teknikken involverer fire forskellige trin:
- Dine kinder er pustede, når du begynder at løbe tør for luft.
- Luft i kinderne skubbes ud gennem dit instrument ved hjælp af kindmusklene til at opretholde lyd, mens du indånder gennem næsen.
- Når luften i dine kinder aftager, og der indåndes nok luft i lungerne gennem næsen, lukkes mundens tag, og der bruges igen luft fra lungerne.
- Dine kinder vender tilbage til en normal spilleposition.
Mestring af teknikken til et instrument
For at mestre cirkulær vejrtrækning skal du øve følgende øvelser dagligt:
- Pust dine kinder ud, mens du stadig trækker vejret normalt for at få en følelse af vejrtrækning med dine kinder forstørret.
- Pust dine kinder ud igen, og skab denne gang en lille åbning i læberne. Dette lader luft flygte gennem læberne, mens du udånder normalt ud af næsen. Øv dig på at forsøge at opretholde luftstrømmen i 5 sekunder.
- Gentag trin to ved hjælp af et strå i et glas vand. Du skal tvinge nok luft ud til at skabe bobler i vandet. Dette trin skal øves, indtil det begynder at føles næsten naturligt.
- Indånder hurtigt og dybt gennem næsen, mens der tvinges luft fra dine kinder. Mens dine kinder stadig er let pustede, skal du begynde at udånde ud af munden og tømme lungerne. Øv dig på at holde luftstrømmen og boblerne så konsistente og stabile som muligt. Gentag dette trin mange gange, indtil du har det godt.
- Gentag trin fire uden at tømme lungerne. Når lungerne begynder at tømme igen, pust dine kinder og inhaler hurtigt og dybt gennem næsen. Når en lille mængde luft er inhaleret, skal du skifte tilbage til at bruge luft fra lungerne. Gentag dette flere gange. Dette er den teknik, der bruges til cirkulær vejrtrækning.
- Anbring kun instrumentets mundstykke i munden. Øv dig på at holde en jævn tonehøjde ved at skifte frem og tilbage fra dine normale læber til dine læber med dine kinder pustede. Du skal bemærke, at hjørnerne af din mund er faste nok til at understøtte overlæbeområdet.
- Trin fire og fem skal gentages ved kun at bruge mundstykket på dit instrument.
Hvis du bemærker et stød i lyden, når du skifter fra lyden produceret af luften i kinderne til lyden af luften, der produceres af lungerne, skal du ikke bekymre dig. Dette er naturligt, og når du træner disse øvelser, begynder denne ujævnhed at blive glattere.
Cirkulær vejrtrækning til sang
Ifølge Smithsonian bruger sangere i nærheden af Tuva, den russiske republik nær Mongoliet, cirkulær vejrtrækning for at producere flere toner på samme tid.
Mere almindeligt kendt som Tuvan halssang, bruger traditionen gamle teknikker til at projicere en stemme i deres bryst, mens de kontrollerer deres hals, mund og læber på samme tid. Sangere trænes fra en ung alder i, hvordan man kontrollerer deres halsmuskler.
Andre kulturer, der har halssang i deres arv inkluderer:
- Xhosa-folk i Sydafrika
- Chukchi-folk i det nordlige Rusland
- Ainu folk i det nordlige Japan
- Inuitere i Nordamerika
Mestring af teknikken for sang
Korrekt vejrtrækningsmønster er vigtigt for sangere. Det kan være let at miste vejret under en lang note. Hvis du er sanger, kan du overveje at øve cirkulær vejrtrækning for at træne dine lunger til at holde noter længere.
Følg disse trin for at øve cirkulær vejrtrækning til sang:
Positur
God kropsholdning er vigtig for resultatet af din stemme. Dette tillader både god vejrtrækning og god sang. Stå med fødderne hoftebredde fra hinanden. Din vægt skal føles jævnt afbalanceret.
Åndedrætsevner
Når din kropsholdning er jævn og behagelig, skal du øve kontrol over dit åndedrag, mens du synger. Øvelse af dette vil hjælpe med at støtte din stemme og holde den stabil.
Åndedrætsøvelser til at træne dine lunger, mens du synger, inkluderer:
- indånding af store mængder luft
- tage små indåndinger af luft mellem sætninger og linjer i en sang
- kontrollere udånding af dit åndedrag - lad dit åndedrag slippe roligt
Cirkulær vejrtrækning til meditation
Selvom mange musikere drager fordel af cirkulær vejrtrækning, bruges teknikken også til meditationsformål.
Ifølge Dr. James Lochtefeld, professor i religion ved Carthage College, har buddhistiske munke anvendt avancerede åndedræts teknikker (Anapanasati Sutta) under dyb meditation i århundreder.
Cirkulær vejrtrækning til meditation er processen med at trække vejret dybt og langsomt fra din mave gennem næseborene. Åndedrættet skal være af samme længde som udåndingen. Der skal ikke være nogen pause mellem indåndingen ind og ud.
Ifølge meditationsudøvere kan cirkulær vejrtrækning til meditation hjælpe med at frigive negativ energi eller spænding, der er gemt i din krop.
Det antydes, at teknikken også hjælper med at forbedre det langsigtede helbred ved at bringe en frisk forsyning af ilt til blodet og gøre det vanskeligere for bakterier og vira at komme ind i kroppen.
Ifølge en 2016-undersøgelse kan meditativ vejrtrækningspraksis have en positiv indflydelse på:
- depression
- angst
- kognitiv funktion
- fysisk præstation
Fordele ved cirkulær vejrtrækning
Der er mange fordele forbundet med teknikken med cirkulær vejrtrækning, såsom:
- For mange blæseinstrumentalister er teknikken god til at holde lange toner uden at føle, at du løber tør for ånden.
- Sangere kan drage fordel af cirkulær vejrtrækning, fordi de kan producere flere toner på én gang - udvide både deres grænser og antallet af producerede lyde.
- For mennesker, der mediterer, kan cirkulær vejrtrækning forbedre dit helbred og din mentale velvære.
Takeaway
Cirkulær vejrtrækning er en teknik, der holder ilt flyder ind og ud af din krop uden afbrydelse.
Sangere og vindinstrumentalister bruger teknikken til at opretholde kontinuerlige, uafbrudt toner i lange perioder. Denne praksis bruges også i meditation.
